Акварель

для взрослых

Основные цели курса:

Подробное изучение техники акварельной живописи, а также смешанных техник.

Для кого рассчитан курс:

Данных курс предназначен взрослых и детей с 16 лет. Научиться рисовать акварелью в студии «Эклектика» может любой человек: как не имеющий специальной подготовки, так и желающий освежить знания, развить уже имеющиеся умения и навыки акварельной живописи.

Что вы сможете по окончании этого курса?

  • Познакомиться с самой легкой и воздушной техникой;
  • Поставить руку, научиться правильно организовать рабочее место при работе с акварелью;
  • Узнать о свойствах и качествах акварели, об инструментах работы с ней, о возможностях её использования в разных условиях;
  • Попробовать различные типы бумаги, почувствовать изменение поведения акварельной краски от количества добавляемой воды, научиться использовать практически;
  • Понять тонкости передачи света и тени при работе с акварелью, научиться применять их на практике;
  • Строить изображение при различных типах освещения: естественном и электрическом свете, от свечи;
  • Динамически рисовать домашних животных, цветы, собственный дом, любимый город;
  • При помощи акварели передать форму и объемность предмета, его фактуру и текстуру;
  • Овладеть основами композиции в различных жанрах – натюрморте, анималистическом и архитектурном рисунке, натурном и урбанистическом пейзаже;
  • Попробовать себя в работе с разными стилями, узнать об их характерных особенностях;
  • Раскрыть свои способности, свой внутренний художественный потенциал;
  • Применять технику в любой момент вашей жизни, дома, на даче, на природе;
Стань членом большой семьи «Эклектика»!
 
На курсе «Акварельная живопись для взрослых» Вы сможете научиться тонко и легко передавать изменчивый мир, своё состояние и настроения при помощи акварельных красок. Акварель имеет славную традицию: ею писали в России на протяжении последний двухсот лет профессионалы и любители, представители разных сословий и социальных групп. Именно эта техника делала серую повседневную жизнь прекрасной, открывала чудесное в самом простом и обыденном. Сможете и Вы!

рабочие будни

детали о курсе

название курса

Акварель

график занятий

ВТ

СБ, ВС по согласованию

продолжительность

2 часа

возраст

от 16 лет

цены

120 мин. / 700 руб.

показать предварительную программу курса

Курс Акварель.  Предварительная программа на 32 занятия.

1. Введение в курс. Место акварели среди пластических искусств. Акварельные краски и их свойства, возможности материалов. Мастера акварели. Границы техники.
    Творческая работа: Знакомство с материалами. Бумага. Кисти. Организация рабочего места. Подготовка рисунка под акварель.
2. Изучение акварельной техники. Различные техники акварельной живописи. Передача материальности, фактуры.
    Творческая работа: Композиция из трех цветов. Проба фактуры.
3. Объем, свет, перспектива, их соотношение и границы в акварели.
    Творческая работа: линейное перспективное построение геометрически простого объема – сфера, куб, конус, цилиндр.
4. Основы композиции. Объем и пятно. Классическая и неклассическая композиция. Аксиомы композиции.
    Творческая работа: несложный натюрморт из трех предметов, при боковом освещении
5. Цветоведение и колористика. Понятие цветового круга, холодных и теплых цветов. Принципы гармонизации колорита. 
    Творческая работа: Два натюрморта в теплой и холодной гамме.
6. Цвет, чувство и смысл, их соотношение. Теория Кандинского. Выражение чувств через цвет.
    Творческая работа: вольная абстрактная композиция на заданную тему.
7. Гризайль, её происхождение. Европейская гризайль. Джотто и Капелла дель Арена. Формы и цвета гризайли, её назначение.
    Творческая работа: сложный натюрморт в технике гризайль.
8. Нюанс в живописи (светлое на светлом, тёмное на тёмном). Сближенная цветовая гамма. Контраст в живописи.
    Творческая работа: натюрморт с предметом и простой драпировкой.
9. Классическая акварель, её законы и назначение. Геометрия композиции.
    Творческая работа: композиция из семи фруктов.
10. Акварель по-сырому, её правила и назначение. Границы применения акварели по-сырому.
    Творческая работа: солнечный морской пейзаж.
11. Передача в акварельной живописи фактуры различных материалов (фарфор, стекло, металл, дерево). Фактура и свет. Границы применения в акварели.
    Творческая работа: натюрморт из трех предметов с разными фактурами.
12. Отражение и преломление. Законы оптики и акварель, правила построения. Блики и искажения. Отражающие поверхности: зеркала, водная гладь, стекло. Двойничество, его функции в     акварели.
   Творческая работа: натюрморт из различных предметов, стоящих на зеркале или стекле.
13. Изучение конструкции форм складок. Функции драпировки. Драпировка и характер художника. Эль Греко. Матисс. Границы применения в акварели.
   Творческая работа: сложный натюрморт с обилием складок (разнообразные фактуры тканей).
14. Смешанные техники (акварель в сочетании с гуашью, тушью). Применение и ограничения. Законы сочетания.
   Творческая работа: пейзаж с водоемом.
15. Методы акварели, применяемые в иллюстративной графике. Мир искусства. Современная книжная иллюстрация. Текст и иллюстрация. Свобода художника. Восприятие читателем иллюстрации.   Формат.
   Творческая работа: иллюстрация к стихотворению (напр. Ф.И. Тютчев «Весенняя гроза»)
16. Работа с красками по сухому. Акварельно-графический способ живописи. Композиция городского(урбанистического) пейзажа. «Парадный» и «непарадный» город. М. Добужинский.
   Творческая работа: парадный или непарадный урбанистический пейзаж – на выбор.
17. Характер и образ предмета. Передача характера и образа предмета акварельным этюдом. Уместность сочетаний. Настроение и атмосфера.
   Творческая работа: акварельный этюд четырех бытовых предметов, с передачей объема, освещения.
18. Цветовые контрасты. Роль и значение цветового контраста в акварели. Столкновение. Романтизм.
   Творческая работа: ландшафтный пейзаж с изменением погоды.
19. Конфликт и дисгармония. Передача конфликта средствами акварели. Напряжение. Композиционные особенности. Роль цветовых пятен в передаче конфликта.
   Творческая работа: натюрморт с овощами и фарфоровой статуэткой.
20. Изображение растений. Ботаника и акварель. Вольная и точная передача растения. Живые и сухие растения. Эгон Шилле.
   Творческая работа: натюрморт с комнатным цветком на подоконнике.
21. Изображение деревьев кустарников во временах года. Цветовые и световые акценты.
   Творческая работа: пейзаж летнего/зимнего сада.
22. Изображение деревьев кустарников во временах года. Особенности композиции. Пейзаж в непогоду – средства передачи.
   Творческая работа: пейзаж осеннего/весеннего парка с водоемом в непогоду.
23. Акварель в архитектуре. Классические архитектурные формы. Соотношение классической и современной архитектуры, разность их передачи акварелью.
   Творческая работа: акварельный этюд классического/современного здания на выбор.
24. Природа и архитектура. Принципы сочетания природы и архитектурных объектов: гармония и дисгармония. Конфликт природы и созданного человеком.  Средства передачи акварелью.
   Творческая работа: дачный или усадебный пейзаж.
25. Акварельный эскиз отдельного предмета мебели, его назначение. Свобода и несвобода линии. Конструкция. Современный дизайн.
   Творческая работа: этюд отдельного предмета мебели.
26. Акварель в интерьере или с элементами интерьера. Пространственная организация. Композиция. Воздух и теснота. Передача настроения при помощи интерьера.
   Творческая работа: натюрморт интерьера с несколькими предметами мебели.
27. Этюды фигуры человека. Передача движения, пропорций, образа и освещения.
   Творческая работа: акварельный этюд с человека в статичной позе.
28. Костюм. Высокая мода как один из взглядов на человека. Человек в динамике. Акварельный эскиз костюма: правила и ограничения. Лаконичность.
   Творческая работа: акварельный эскиз костюма.
29. Человек и среда. Передача средствами акварели взаимодействия человека и окружающего мира. Человек и предмет. Правила и ограничения.
   Творческая работа: человек с предметом на природе/ в интерьере – на выбор.
30. Театр и акварель. Театральный эскиз. Динамика, движение, костюм. Эскиз декорации. Мизансцена. Многофигурная композиция средствами акварели. Передача характера отдельного человека   и  отношений между людьми. Леон Бакст. Творческая работа: многофигурная композиция на театральную тему.

31. Поиск темы, его правила. Проработка свободной композиции.

   Творческая работа: нахождение темы, предварительный рисунок с консультацией преподавателя.

32. Передача замысла. Комплексное мышление.

   Творческая работа: написание акварели на вольную тему с консультацией преподавателя.

 

Решили записаться на курсы? или есть вопросы?

Напишите нам!

и в скором времени мы ответим вам.

люди о нас

все отзывы